Frederik Magle

Allikas: Vikipeedia
Jump to navigation Jump to search
Frederik Magle dirigeerimas

Frederik Magle (sündinud 17. aprillil 1977) on Taani helilooja, organist ja pianist. Ta kirjutab nii kaasaegset klassikalist muusikat kui ka klassikalise muusika ja muude žanrite ühendusi. Tema heliteoste seas on kammermuusikat, kantaate, orkestriteoseid ja teoseid solistidele (peamiselt orelile), mille hulgas on ka Taani kuningliku perekonna poolt tellitud teoseid.

Elukäik[muuda | muuda lähteteksti]

Frederik Magle sündis Stubbekøbingis. Tema ema oli näitleja ja kirjutaja Mimi Heinrich ning ta isa oli organist, maalija ja skulptor Christian Reesen Magle. Tema vanaema vennaks oli kuulus helilooja Emil Reesen. Teda tunnustati juba varakult lapsgeeniusena ning tema esimesed esinemised meedias olid juba 9-aastaselt.[1][2] Ta kogus kuulsust orelivirtuoosina.[3][4]

Magle omandas esialgse hariduse eraõppe vormis Leif Thybo (muusikateooria ja heliloomine) ja Ib Bindeli (orel) käe all. Talle õpetati klaverimängu, noodikirja lugemist ning muusikateooriat alates kuueaastaseks saamisest. 16 aastasena võeti ta vastu Taani Kuninglikku Muusikaakadeemiasse, kus ta õppis muusikateooriat Yngve Jan Trede käe all. Pärast poolteist aastat kestnud õpinguid otsustas ta õpingud pooleli jätta, põhjendades seda sellega, et ta ei suutnud samaaegselt akadeemias õppida ning iseseisvalt heliloojana töötada. Ta on hiljem väitnud, et otsus oli talle keeruline ning tal oli väga paljugi üle vaja järele mõelda, kuid ta ei kahetse oma otsust.[5]

1993. aastal määrati talle krahvinna Erna Hamiltoni stipendium.[6] 1994. aastal võitis ta organistina Taanis noortele mõeldud Eurovisiooni kvalifikatsiooniringid ja finaali ning saadeti edasi üleeuroopalisse finaali, mis toimus Varssavi Filharmoonia Kontserdihallis 14.06.1994. Esialgu olid poolakatest ürituse organiseerijad kvalifikatsiooniringid mujal korraldada plaaninud, kuid need nihutati kõik ümber Filharmoonia Kontserdihalli (kuna seal on orel), ainult selleks et Frederik Magle saaks osaleda.[7]

Magle isa suri aastal 1996, vahetult enne Magle jõulukantaadi A newborn child, before eternity, God! esmaesitlust. Sellest tulenevalt on see kantaat pühendatud Magle isale. [8] Aastal 2001 määrati Maglele Freemason's Arts Prize nimeline autasu.

Magle on öelnud, et tihtipeale saab ta oma ideed unenägudest ning seetõttu magab ta alati märkmik padja kõrval, juhul kui ta peaks unes saama idee, mida oma töös ära kasutada.[9]

Muusika[muuda | muuda lähteteksti]

Frederik Magle kõige esimene avalik esinemine toimus ühel lihavõttepühade hommikul 7. aprillil 1985 Stubbekøbingi kirikus, kus lastekoor esitas tema komponeeritud hümni lihavõtetele. Kaks aastat hiljem (1987. aastal) esitati kuus tema hümni, millele ta ema oli sõnad kirjutanud, näitleja ja laulja Annie Birgit Garde poolt Lyngby kirikus toimunud kontserdil. Samal aastal esitas Magle muusikat esimest korda televisioonis.[8] 1988. aastal toimus kahe tema suuremat sorti töö, kantaadi We are afraid (Me kardame) ja "minimuusikali" A Christmas Child (Jõululaps) esmaesitlus Grundtvigi kirikus, kus pealtvaatajaid oli 2000 ringis.[10] 1990 aastal hakkas ta koostööd tegema viiuldaja Nikolaj Znaideriga ning nad esinesid koos mitmetel kontsertidel. Hiljem esitas Znaider koos pianisti Daniel Gortleriga esmakordselt Magle variatsioone viiulile ja klaverile nimega Journey in time (Ajarännak) Amsterdamis, Concertgebouws. Teost kirjeldatakse edasi andvat "teatud stseene või muusikalisi pilte", kasutades selleks teravaid dissonantse, keerulisi rütme ja dramaatilisi üleminekuid ning teemamuutusi.[11]

1993. aastal komponeeris Magle muusikat eksperimentaalteatri etendusele Der Die Das, mida esitas Kirsten Delholmi juhendamisel teatritrupp Hotel Pro Forma. Teised näidendiga seotud artistid olid arhitekt Thomas Wiesner, skulptorid Anders Krüger ja Frans Jacobi, kunstnik Tomas Lahoda ja kostüümidisainer Annette Meyer. Etendust esitati 4. Rahvusvahelisel Tantsufestivalil Münchenis ning selle eesmärgiks oli olla kaasaegne "Gesamtkunstwerk", ühitades arhitektuuri, kunsti, muusikat ja näitemängu.[12]

Magle kontserti orelile ja orkestrile, The Infinite Second (Igavene teine), esitleti ja lindistati esmakordselt 1994. aastal 3. rahvusvahelisel muusikafestivalil Lätis, Riia Katedraalis. Organistiks oli Magle ise ning orkestriks oli Dzintars Jostsise juhendamisel Läti Filharmooniline Kammerorkester. Berlingske Tidende kriitik Steen Chr. Steensen kirjeldas kontserti kui "pikka protsessi pimedusest valgusse, mis tonaalselt sarnaneb prantsuse orelimuusika koolkonna stiiliga".[13] 1996. aastal avaldati see teos CD-l koos tema teise sümfooniaga Let there be light (Saagu Valgus), mille esmaesitlus toimus Riia Katedraalis 1993. aastal. Kultuurist kirjutav ajakirjanik Jakob Levinsen kirjutas Magle tööde struktuuri kohta järgnevat:

„...ta muusika tundub küll traditsiooniliste muusika parameetrite järgi küllaltki konventsionaalsena, milleks on kaarduvate vormide eelistamine ning suhteliselt konservatiivne vaba tonaalsuse kasutamine meloodia ning harmoonsuse koha pealt, kuid tema muusika dramaatilised iseloomujooned tulenevad kindlasti juba oreli enda spetsiifikast. Iseloomujoonteks on tihti esinev kontrast väga madalate ja kõrgete tämbrite vahel, kontrast selgelt defineeritud meloodiliste joonte ning tihedalt punutud muusikaväljade vahel, kontrast massiivsete akordide ning energeetiliselt liikuvate rütmimustrite vahel. See kõik käib ka tema kahe domineeriva muusika struktureerimise meetodi kohta (...) iseloomustavad dünaamiline pingete kasvamine aina rohkemate ja rohkemate muusikakihtide lisandumisel, järsud muutused madala ja kõrge, jõulise ja rahuliku, selge ja varjutatu vahel. Sealhulgas sisaldub teostes ka julgus mõndasi parameetreid ekstreemsusteni viia – selle näiteks on juhud, kus rütmiline muster muutub nii tihedaks, et sisalduvate muutuste kontuurid muutuvad nii häguseks, et ainult muutumiste piirjooned jäävad alles...“

[14]

Jõulukantaati A newborn child, before eternity, God! (Vastsündinu igaviku, Jumala ees) esmaesitleti aastal 1996, olles tellitud Kulturby 96Euroopa kultuuripealinn 1996 poolt. 1997. aastal avaldati teos CD-l, esitajateks olid solistid Ingibjörg Gudjonsdottir (sopran), Elisabeth Halling (alt), Gert Henning-Jensen (tenor) Christian Christiansen (bass), kaks segakoori, kaks lastekoori, puhkpilliansambel, üks organist ja üks löökpillimängija. Dirigendiks oli Steen Lindholm.[15] Kriitik meediaväljaandest Jyllands-Posten kirjeldas kantaati kui raskelt klassifitseeritavat ning tõi välja robustsuse religioosses narratiivis.[16] Töö tekst pärineb 6. sajandi muusikapalast, mis on taani keelde tõlgitud preester Kristian Høegi poolt.

1995. ja 1996. aastal komponeeris Magle sümfoonia klaverile ja sümfooniaorkestrile, nimega Lego Fantasia (Lego fantaasia). Teose tellijaks oli ettevõte Lego Group. Sümfoonia esimene ettekanne toimus 24.08.1997 Windsori lossis St. George kabelis. Esitajateks oli Londoni Filharmooniline Orkester David Parry dirigeerimisel ning pianistina astus üles Magle ise.[17] Samad esitajad osalesid ka sama teose CDle lindistamisel.

1998. aastal tellis temalt temalt töö Amnesty International: ta komponeeris sooloteose klaverile, nimega Flammer for Frihed (Vabaduse leegid). Teos trükiti sama pealkirjaga raamatusse, mis koosnes 24st taanlaste poolt kirjutatud esseest (kirjutajate hulgas on toonane Taani peaminister Poul Nyrup Rasmussen, endine peaminister Poul Schlüter, Tøger Seidenfaden, Ghita Nørby ja teised). Raamatu toimetajaks oli Monica Ritterband ning raamat avaldati Inimõiguste ülddeklaratsiooni 50. aastapäeval.[18]

Magle kirjutatud kantaati solistile, koorile, lastekoorile ning kammerorkestrile, nimega Cantata to Saint Cecilia (Kantaat Püha Ceciliale) esmaesitleti 22.11.1998 Kopenhaagenis, Ny Carlsberg Glyptotekis. Järgneval aastal lindistati ja avaldati kantaat albumil nimega Cæciliemusik (Muusika Püha Ceciliale). Esitajateks olid Danish Cæciliekoret (Cecilia Koor) dirigent Gunnar Svenssoni juhendamisel ning solistid Birgitte Ewerlöf (sopran), Tuva Semmingsen (alt) ja Jørgen Ditlevsen (bass). Kantaadi sõnad on kirjutanud kirjanik Iben Krogsdal ning põhinevad Püha Cecilia lool – Püha Cecilia suri kohutaval moel oma kristliku usu tõttu. Kantaati on kirjeldatud kui "mõõdukat modernismi erilise Taani alatooni ning läbipaistva kammermuusika instrumentatsiooniga."[4]

Tema 2001. aasta puhkpilliansamblile, koorile, orelile ja löökpillile kirjutatud töö The Hope (Lootus) tuli esmaesitlusele Kopenhaageni lahingu 200. aastapäeva mälestusteenistusel 01.04.2001. Töö telliti Kopenhaageni Reformistliku Kiriku ja organisatsiooni Søværnets Operative Kommando koostööna.[19] The Hope lindistati ning avaldati 2005. aastal Kuningliku Taani Mereväe poolt albumis Søværnet Ønsker God Vind (Kuninglik Taani Merevägi soovib head teed).

Magle koostas spetsifikatsioonid ja tonaalse disaini Jørlunde kirikusse loodud uuele orelile. Orel pühitseti sisse oktoobris 2009 ning aastal 2010 avaldas Magle topeltalbumi Like a Flame (Nagu leek) uuel orelil tehtud improvisatsioonidest. Kriitikute arvustused albumi kohta olid valdavalt positiivsed,[20][21][22][23] kuid leidus ka karmimat kriitikat – eriti halva hinnangu andis improvisatsioonidele taani oreliajakiri ORGLET, mille koostajad rõhusid traditsiooniliste fuuga- ja koorivormide olulisusele ning sellele, kuidas neid vorme ei kõlba asendada vaba improvisatsiooniga. Üks kriitikutest kaebas ka albumi pikkuse üle, kuna albumi kestuseks on üle kahe tunni.[24] Magle vaba improvisatsioonilise vormi kaitseks astus välja organist, džäss-pianist ja helilooja Henrik Sørensen oma arvamusartikliga taani oreli-väljaandes Orgelforum.[25]

Viited[muuda | muuda lähteteksti]

  1. "Frederik er en gave". Berlingske Tidende (Danish keeles). 29. märts 1987. 
  2. "9-årig komponist i TV". B.T. (Danish keeles). 27. märts 1987. 
  3. "Fantasy og himmelstræbende mildhed i ny orgeludgivelse" (Danish keeles). SNYK – ny musik. 20. detsember 2010. Vaadatud 28. aprill 2012. 
  4. 4,0 4,1 "En bemærkelsesværdig cd – og et par til" (Danish keeles). Udfordringen. 2004-05. Vaadatud 28. aprill 2012. 
  5. Garnæs, Mikael (18. november 1998). "På vej mod komponisternes første division (Interview)". Kristeligt Dagblad (Danish keeles). 
  6. Gade, Jonna (4. oktoober 1993). "Orgel-geni får 50.000 kroner af millionøse". Ekstra Bladet (Danish keeles). 
  7. "En udsædvanlig deltager". Berlingske Tidende (Danish keeles). 14. juuni 1994. 
  8. 8,0 8,1 "Biography and timeline of Frederik Magle". magle.dk. Vaadatud 28.04.2012. 
  9. Moe, Helene (16. juuni 2004). "Drømmeorgel for verden". Kristeligt Dagblad. Vaadatud 15. august 2012. 
  10. Moe, Helene (20. detsember 1988). "Frederik og drømmen". Kristeligt Dagblad. 
  11. Rothschild, Mette (29. jaanuar 2001). "Mesterligt samspil". Berlingske. 
  12. Møller, Henrik Sten. Dans og grammatik (Politiken) 18. maj 1993
  13. Steensen, Steen Chr. Mange følelser i hans orgelmusik. (Berlingske Tidende) 3. april 1996
  14. Levinsen, Jacob. I orglets rum. Liner notes to the CD The infinite second (1996)
  15. Watz, K.E (4. detsember 1997). "Frederiks julekantate på cd". Lolland-Falsters Folketidende. 
  16. Christiansen, John (14. detsember 1997). "Julemusik på cd – Dansk Julekantate". Jyllands-Posten. 
  17. Ambeck-Madsen, Peter (Oktoober 2007). "Symfonisk LEGO Fantasi – for klaver og orkester". Klodshans (LEGO) 25 (6): 26–29. 
  18. Andersen, Jakob. Flammer for frihed (Ekstra Bladet) 20. november 1998
  19. Nielsen, Lise Lotte (13. märts 2001). "Søhelt får ny musik". Berlingske Tidende. 
  20. MusicWeb International. "MAGLE – Like a Flame Proprius PRCD 2061 (Byz): Classical Music Reviews". Vaadatud 8. november 2011. 
  21. Gapplegate Classical-Modern Music Review. "Frederik Magle's Tradition in Modernity: the Classic Art of Organ Improvisation on "Like A Flame"". Vaadatud 26. november 2011. 
  22. Östgöta Correspondenten. "Backmans klassiska cd-tips" (Swedish keeles). Vaadatud 8. november 2011. 
  23. Orgelforum. "CD-anmeldelse, "Like a flame, Frederik Magle, orgel"" (Danish keeles). Vaadatud 8. november 2011. 
  24. ORGLET 1/2011 ISSN 0106-1011
  25. Orgelforum. "Orgel og Improvisation" (Danish keeles). Vaadatud 8. november 2011. 

Välislingid[muuda | muuda lähteteksti]